"SI
UN DOCTOR, UN ABOGADO O UN DENTISTA TUVIERA A TREINTA PERSONAS O MÁS EN SU OFICINA A LA VEZ, TODAS CON DIFERENTES NECESIDADES Y ALGUNAS QUE NO QUIEREN ESTAR ALLÍ Y EL DOCTOR, ABOGADO O DENTISTA, SIN AYUDA, TUVIERA QUE TRATARLOS A TODOS CON EXCELENCIA PROFESIONAL DURANTE DIEZ MESES, ENTONCES PODRÍAN TENER UNA IDEA DE LO QUE ES EL TRABAJO DEL DOCENTE EN EL AULA".
(Kathy A. Megyeri. Chocolate Caliente para el Alma de los Maestros")
Blog de 2º de la ESO
Instituto Español "Giner de los Ríos" de Lisboa
Chicos y chicas de 2º A: no olvidéis que este cuaderno es una ventanita al mundo. Por ello, poneos vuestras mejores
galas y dad lo mejor que tenéis de vosotr@s mism@s. Sed exquisitos en el trato, escribid con el corazón y usad las herramientas que se os brindan para brillar con luz propia a través de vuestra escritura.
Hoy se cumplen 100 años del nacimiento de Miguel Hernández, poeta al que hemos ido recordando en Internet con numerosas actividades. Hagamos que la Red se inunde con sus versos.
Me llamo barro aunque Miguel me llame. Barro es mi profesión y mi destino que mancha con su lengua cuanto lame.
Soy un triste instrumento del camino. Soy una lengua dulcemente infame a los pies que idolatro desplegada.
Como un nocturno buey de agua y barbecho que quiere ser criatura idolatrada, embisto a tus zapatos y a sus alrededores, y hecho de alfombras y de besos hecho tu talón que me injuria beso y siembro de flores.
En el Instituto Giner de los Ríos hemos prestado especial atención a su figura, cuyo homenaje comenzó a principios del curso pasado.
Así hemos celebrado su centenario:
TODOS SOMOS MIGUEL HERNÁNDEZ
Pincha en la imagen para ver el reportaje
Y estas han sido nuestras contribuciones del curso 2009/2010.
El teatro es un género literario mezcla el texto literario y el espectáculo, porque está concebido para ser representada por actores en un escenario, aunque también se pueda leer. La acción se desarrolla a través el diálogo, el autor desaparece y no hay narrador.
Una obra dramática, además del texto literario, incluye un texto no literario, expresado mediante acotaciones:
REGLA DE LAS TRES UNIDADES
Creada por Aristóteles dice que para que una obra teatral pueda ser comprendida de una manera lógica por el espectador debe cumplir que toda la acción se desarrolle en un mismo lugar, que haya una única linea argumental y que todo suceda en tiempo limitado.
Acción
Tiempo
Lugar
Sólo habrá una acción en la obra*.
La acción debe suceder, como máximo, a lo largo de un día.
Toda la obra debe desarrollarse en el mismo sitio.
* Cuando no se cumple esta regla, se dan acciones paralelas.
Subgéneros dramáticos:
1. Comedia: Desarrolla conflictos divertidos y amables, con personajes pertenecientes al mundo de la normalidad.
2. Drama: Los personajes luchan contra la adversidad, que suele causarle gran daño. Pueden intervenir elementos cómicos y entonces toma el nombre de tragicomedia.
3. Tragedia: Presenta terribles conflictos entre personajes de alta alcurnia –reyes, héroes- que son víctimas de terribles pasiones que les llevan a la destrucción y a la muerte.
4. Otros subgéneros dramáticos: el auto sacramental, el entremés, el paso, el melodrama, etc.
El género dramático nació a finales del siglo VI a.C. y alcanzó su máximo esplendor durante la democracia ateniense. El teatro tenía una clara función social y cívica y las representaciones estaban vinculadas a festividades religiosas. Las obras conservadas atestiguan la profundidad del pensamiento griego sobre el ser humano.
Orígenes. En la Edad Media, el teatro español, como el europeo, surge vinculado al culto religioso. La misa, celebración litúrgica central en la religión cristiana, es en sí misma un ‘drama’, una representación de la muerte y resurrección de Cristo. Serán los clérigos los que, en su afán didáctico por explicar los misterios de la fe a los fieles mayoritariamente incultos y analfabetos, creen los primeros diálogos teatrales: los tropos, con los que escenificaban algunos episodios relevantes de la Biblia. Estas representaciones, que tenían lugar dentro de las iglesias, en el coro o parte central de la nave, se fueron haciendo más largas y espectaculares dando lugar a un tipo de teatro religioso que fue el teatro medieval por excelencia. Poco a poco se fueron añadiendo elementos profanos y cómicos a este tipo de representaciones que, por razones de decoro, terminaron por abandonar las iglesias y comenzaron a realizarse en lugares públicos: en los pórticos y atrios de las iglesias, plazas, calles y cementerios.
En este vídeo podéis escuchar la hermosa versión de Amancio Prada del poema de Antonio Machado que hemos visto en clase. En este romance, Machado trae de vuelta la imagen de la joven esposa muerta: sueña que está viva, y puede, por instantes, transformar el sentimiento de tristeza que le ha provocado su muerte en esperanza de poder seguir disfrutando de su amor, ayudado por la evocación del paisaje castellano. Si quieres saber más sobre esta historia de amor desgraciado, mira este enlace.
Ilustración de Ximena Maier para "Antonio Machado y la mirada de Leonor", de Ediciones Anaya
Soñé que tú me llevabas
por una blanca vereda,
en medio del campo verde,
hacia el azul de las sierras,
hacia los montes azules,
una mañana serena.
Sentí tu mano en la mía,
tu mano de compañera,
tu voz de niña en mi oído
como una campana nueva,
como una campana virgen
de un alba de primavera.
¡Eran tu voz y tu mano,
en sueños, tan verdaderas!…
Vive, esperanza, ¡quién sabe
lo que se traga la tierra!
Preciosa, la canción y el chico, guapo. ¿Quién me la traduce?
Espero que os guste:
I’m Not Surprised Not everything Lasts I’ve Broken My Heart So Many Times, I’ve Stopped Keepin Track.
Talk Myself In I Talk Myself Out I Get all worked up Than I Let Myself Down.
I Tried So Very Hard Not To Lose It I Came Up With A Million Excuses
I Thought I thought of Every Possibility And I Know Someday That it’ll All Turn up
You’ll Make Me Work So We Can Work To Work It Out And I Promise You Kid That I’ll Give So Much More Than I Get
I Just Haven’t Met You Yet
En estos días pasados
estamos midiendo versos
y yo hago estos perversos
para divertirme, claro.
Aquí os dejo este vídeo
que tiene gracia y salero
el mejor del mundo entero
que habla de versos y ripios.
Míralo con atención
pasarás un buen ratito
unos instantes bonitos
Como hemos visto con la Sintaxis, convertirse en expertos de algún tema exige entrenamiento y un poquito de esfuerzo y trabajo. Para convertirnos en sabuesos literarios, tenemos que detectar con rapidez cuáles son los recursos retóricos que aparecen en las composiciones literarias. Para ello, aquí os dejo algunos enlaces que os permitirán familiarizaros con las figuras que embellecen los textos literarios:
Animación que explica las distintas figuras literarias de significado: Paradoja, Antítesis/Contraste, Personificación, Apóstrofe, Símil, Hipérbole y metáfora.
Animación que explica las distintas figuras literarias de repetición: Concatenación, Aliteración, Anadiplosis, Epanadiplosis, Anáfora, Estribillo, Paralelismo y Polisíndeton.
Susan E. Hinton nació en 1950 y creció en un barrio obrero de Tulsa (Oklahoma), Con 17 años se consagró como novelista con su novela Outsiders, Rebeldes. de la que vendió nueve millones de ejemplares en menos de un año. En los años 80 Francis Ford Coppolala adaptó alcine.
Ponyboy es un joven quinceañero huérfano que vive con sus 2 hermanos (Darry y Sodapop) en uno de esos barrios obreros de cualquier gran ciudad, donde la vida es dura, donde hay que ganarse el pan de cada día con el esfuerzo diario y, en definitiva, un lugar de donde es dificil salir. Además pertenece a los “Greasers” una banda juvenil propia de estos barrios y que se caracteriza por que sus miembros llevan el pelo engominado y visten chupas de cuero. Y son enemigos de los “Socs”, es decir de las bandas de jóvenes de los barrios ricos de la ciudad. Un día mientras Ponyboy pasea con su amigo Johnny, son asaltados por un grupo de Socs con un trágico desenlace…
A partir de este punto la autora nos traslada al lado más sentimental e intimo de los miembros de estas bandas, mostrándonos que tras su apariencia dura y ruda hay siempre (o muchas veces) una persona con sentimientos, con sus miedos y dudas. Además nos acerca a la problemática de los suburbios de las grandes ciudades, a la marginalidad que sufren muchos de estos chicos con una cierta solvencia.
La historia está contada en primera persona por el protagonista, lo cual puede llegar a justificar cierta monotonía tanto en la riqueza de vocabulario y de recursos literarios, como en la linealidad de la historia. En todo caso la historia engancha con facilidad y gracias a su básica complejidad es un libro que se lee casi de un tirón. En mi opinión muy recomendable sobre todo para la gente más joven.
Hinton, quien durante un largo tiempo dejó en suspenso su actividad literaria para casarse y acompañar a su marido, comenzó a desarrollar su faceta de escritora siendo una adolescente ya que, por ese entonces, ninguno de los libros que hallaba en las bibliotecas de su ciudad natal lograban captar su atención. Motivada por eso, así como también por la necesidad de abstraerse de su realidad familiar (ya que su padre estaba a punto de morir a causa de un tumor cerebral y su madre solía maltratarla a diario), Susan comenzó a crear historias sin pensar que, con el tiempo, esa costumbre la convertiría en una persona admirada y exitosa.
Después vendría La Ley de la calle, entre otras, siempre con barrios norteamericanos conflictivos como telón de fondo y adolescentes problemáticos en primer plano. Fotografía social con la dosis justa de ternura y crudeza, palabra de Regina.
Susan Hinton vivió varios años en un pueblecito de Andalucía.
Hemos estado viendo cómo el lenguaje literario se distingue por su función estética, por su afán de extrañamiento, de potenciar la belleza y la emoción a través de las palabras, que se consigue a través de recursos literarios, algunos de los cuales hemos analizado en clase.
Pero estos recursos también se emplean en el lenguaje cotidiano. Por ejemplo, cuando un lugar está lleno de gente, decimos que no cabe niun alfiler. O que tal persona está en la flor de la vida, si es joven. También en las canciones se acumulan las figuras literarias, como podemos ver en este vídeo.
¿Puedes poner ejemplos de figuras literarias de tus canciones preferidas en español? Deja los ejemplos en un comentario.
Si quieres puedes imprimir tabla con las principales figuras literarias.
Carmen Rojas
